Lana conversou com Rebecca Welch, do site Backstage e falou sobre sua carreira e como se prepara pra atuar nas diferentes facetas de Regina. Confira com a gente abaixo o bate-papo.

”O trem para a fama: as raízes de uma aspirante a Rainha.”

”Os sonhos de ir para uma faculdade por quatro anos foram uma parte muito importante dos meus planos pra vida” diz Lana Parrilla (Once Upon A Time, Miami Medical, Swingtown, Spin City). Mas quando isso já não era mais possível ela contornou a situação e transformou em um currículo de deixar qualquer ator com água na boca.

Com a compostura de uma rainha, Parrila viu um caminho cheio de dificuldades mas provou que se você é dedicado, persistente e criativo pode se dar bem sem uma universidade de quatro anos (no currículo). Lana fala com o coração enquanto discute sobre seu trabalho, articulando sobre as técnicas de sua formação e como colocar seu espirito nas suas criações.

”Crie seu próprio plano de 4 anos.”

”Quando a vida tomou seu próprio rumo, eu descobri sobre a Beverly Hills Playhouse e acabei estudando lá duas vezes por semana.” Conta Lana. Passar o tempo na escola ajudou a jovem atriz a ir fundo em seu aprendizado. ”Quando se trata de atores e de treino, não é apenas só aprender a atuar. Existem algumas peças que ajudam a moldar e resumir um artista completo, não é só ler um script e aprender a decorar as falas; eu não sei como você aprende a falar qualquer coisa mas eu acho que enquanto você treina tem as cenas de estudo e as analises de roteiro, mas depois aparecem outras coisas que combinam com esse treinamento – dança, treino vocal, movimento do corpo – e essas foram todas as coisas que estudei, além de estudo de cena. Eu criei meu próprio programa  de quatro anos.”

”Um prato cheio pros atores.”

”Quando você se encontra em uma comunidade de atores, você acaba ouvindo o que as outras pessoas estão fazendo e aprende com os outros. ” Parrilla se cercou de pessoas que a inspiravam, renunciando grandes nomes que para colegas de classe que admirava como Navi Rawat (Numb3rs), que apresentou a atriz para seu treinador vocal, David Farkas e embora ela venha trabalhando com Farkas por 16 anos a atriz sente que os treinos nunca param.

”Eu treinei com ele durante todo meu hiatus, dessa vez. Estamos sempre em constante evolução e é importante não se perder.” O treinamento vocal baseado em Linklater (escola localizada em Orkney, na Escócia) tornou-se uma segunda natureza para Lana, ela aprendeu consigo mesma a técnica e diz que é essencial para atores que estão em busca de suas emoções. ”Você pode se emocionar de um jeito que eu nunca fui capaz antes dessa técnica. Estudo de cena e analise de roteiro são incríveis mas eu penso que você tem que aprender coisas diferentes para ajuda-lo a se tornar um artista completo; eu tenho estudado as técnicas de Alexander e Meisner.” E ela ainda sugere que o ator ou atriz experimentem tudo que a profissão tem a oferecer. ”Tudo depende da cena, do roteiro e como é o papel, eu aprendi todas as técnicas que existem quando falamos de atuação, mas não tenho uma favorita, só isso o necessário, o que o momento pede.

”Pulando de má para inocente.”

Por causa de seu trabalho na série Once Upon A Time, Parrilla pegou a infame rainha má e tornou em um dos personagens mais profundos da série; de uma adolescente apaixonada a Rainha que de vilã virou salvadora e se redimiu. E foi preciso o uso de todo seu corpo pra isso. ”Isso depende de onde ela está em sua vida. Quando vemos Regina jovem, existe um olhar mais inocente, um voz mais inocente – de quem está aprendendo –  e isso é interessante, animador e intrigante.” Lana trabalha com o físico para que a jovem Regina tenha um ar de sonhadora. ”Eu saltava no ar quando dizia algumas falas, enquanto ensaiava na privacidade da minha casa para que ninguém achasse que sou louca” Ela diz, com uma risada que não ouvimos em nenhum de seus personagens. ”As pessoas fazem isso naturalmente, eu observo isso, quando você vê um bebê ou um cão você automaticamente muda sua voz, você se anima e sabe que aquele tom mais sonhador é mais atraente para eles. ”Agora quanto aos personagens mais obscuros (Rainha Má, Ursula), ela deixa suas marcas. ”Mesmo com a bruxa velha que tinha uns 400 anos eu falava usando meus dedos, com um sotaque Romeno, cigano. Realmente depende de onde o personagem esta em sua vida, o que ele viveu e o que aprendeu. Eu uso uma técnica que vem do peito, meio gutural, para a Rainha Má, tipo de dentro da minha barriga. Eles (os personagens) estão tão ligados à terra que eu uso meus pés como se eles tivessem raízes presas.

 ”Uma parada chamada show business.”

”Quando comecei a atuar, eu me envolvi muito nisso, porque amo a profissão. Construir uma equipe muito forte de pessoas que podem realmente ajudar a facilitar esse sonho é super importante, mas isso foi algo que eu só entendi mais tarde na minha carreira. Tudo que envolve os atores é chamado de Show Business por uma razão; aprender o oficio é incrível e eu amo cada parte disso mas queria ter aprendido mais sobre o lado dos negócios, ter mais experiencia no assunto. Aprender sobre isso é muito importante e teria sido muito útil ao longo da minha carreira. ”

”Defina uma meta e trabalhe com ela.”

”O sucesso não aparece do dia pra noite.” Avisa a atriz que trabalhou muito duro por anos antes de entrar na série de sucesso da ABC. ”Eu ia pro Backstage ver as noticias. Eu fiz um punhado de filmes de estudantes por causa disso e até mesmo trabalhei em peças.” Lana também encorajou atores e disse para serem pacientes e entenderem que tudo é um processo, sugerindo uma meta de 25 anos. ”Podemos ficar impacientes, querendo tudo pra ontem, querendo o trabalho pra agora mas aconselho usar o tempo para aprender o oficio, o trabalho corporal, as técnicas vocais e conseguir ser o melhor artista que você puder. Ter realmente um carreira e não apenas trabalhos. Porque um trabalho é um trabalho mas ter uma carreira é o que eu sempre aspirei  e meu conselho é que eles façam o mesmo. Seja paciente, aprenda e aprecie tudo no processo.